Cennet sanatına giden merdiven

Binanın içindeki ilahi ruh sonsuzdur.

( Tadao Ando )

Olağanüstü Japon mimar Tadao Ando bir keresinde şöyle demişti:

Binanın içindeki ilahi ruh sonsuzdur.

   Eski Japon mimarisi, genellikle ahşaptan yapılmış türbeler ve tapınaklarla başladı. Bu malzeme yüzyıllardır doğal çevreyi solumakta ve yerel kasabaları korumaktadır. Bir tapınağı veya türbeyi ziyaret etmenin, sonsuzlukla eşdeğer bir manevi mistisizm yaymasının birincil nedeni olabilir.

   Bununla birlikte, Japonya'nın ilerici kentsel gelişiminin ortasında, bugün Tokyo'da savaş öncesi mimariden yalnızca bir avuç kaldı. Modernizm çağı, ekonomik yansımalardan cam, çelik, alüminyum veya plastik gibi endüstriyel malzemelere doğru kaçınılmaz bir yoldan saptı. Yavaş yavaş, geçmişin korunması, maliyet ve insan gücü becerileri üzerinde bir zahmet haline geldi.

   Neyse ki, Hotel Gajoen Tokyo içinMeguro koğuşunda, Japon antik kültürünü koruma zorluğu, Japon geleneksel estetiğinin beslenmesine azim, irade ve sıkı bağlılıkla karşılandı. Bir Japon ve Çin restoranı olarak başlayan otel, 1931'de açıldı. Ancak, bu kuruluşun hikayesindeki asıl önemli nokta bu değildi. Otel kurucusu Rikizo Hosokawa, Tokyo'ya ilk olarak gençken Ishikawa Eyaletinden geldi ve bir kamu hamamında çalışan olarak çalıştı ve günlerini müşterinin sırtını ovarak geçirdi. Gayretli çalışması onu yavaş yavaş kendi hamamını almaya ve varlıklarını gayrimenkule çevirmeye yöneltti. Dolayısıyla bu çaba, sonunda işini bir restorana ve daha sonra bir otel ve düğün kompleksine genişletti. Paçavradan zengine bir hayat yaşamış olmak, Hosokawa, 1923'teki yıkıcı depremin ardından henüz iyileşmekte olan Tokyo halkının sert yoksullaşmasıyla empati kurdu. Gajoen'i yalnızca seçkinlere değil, aynı zamanda gösterişli süsleme ve gelişmişliğin tadını çıkarabilecek sıradan insanlara da açtı. ve onların umutlarını ve hayallerini tasavvur edin. Sonuç olarak, Gajoen “Showa döneminin Ejderha Kralının Sarayı” adını aldı ve kalan odaların bir kısmı dekoratif sanatlarıyla muazzam bir şekilde korundu.Hyakudan Kaidan (100 basamaklı merdiven). 2009 yılında Hyakudan Kaidan, önemli bir somut kültürel varlık olarak belirlenmiştir.

   Hyakudan Kaidan, her biri geleneksel Japon sanatı ve kültürünün çeşitli bileşenlerini temsil eden tamamen dekore edilmiş yedi odadan oluşmaktadır. Mevsimlik çiçekler, kuşlar, yelpazeler ve manzaraların tavan resimlerinde gezinirken, eski ahşap merdivenlerden yukarı çıkmak nefes kesici bir deneyimdir. İlk oda, Jippo Odası, sanat eserleri zarif odayı dolduran onurlu ressam Araki Jippo'nun (1872-1944) adını almıştır. Jippo'nun çiçeklerini ve kuşlarını sergileyen yirmi üç düzlemli ayna plakasının kesonlu tavanlarını görebilirsiniz. Bu tür kesonlu tavanlar, Hyakudan Kaidan'ın en belirgin sanatsal özelliğini tanımlayan diğer odaların çoğunda bulunur. Kare tavan panellerinin etrafındaki kafes çerçeveler, emaye işi tekniği kullanılarak emaye çiçeklerle süslenmiştir. Tavan kirişleri de sedef ile gömülüdür. Fusuma sürgülü kapılardaki kafes işlemeleri kesinlikle büyüleyici.

   Belki de Hyakudan Kaidan'daki en dekoratif oda Gyosho Odası'dır. Solda bir balıkçı, sağda bir oduncuyu betimleyen ağır oyma sütunlara atıfta bulunarak “Balıkçı ve Oduncunun Diyaloğu” adı verildi. Balıkçıların ve oduncuların deniz ve dağlarla kucaklanan mütevazi yaşamlarının manevi hazzı simgelediğine inanılıyordu. Fusumanın üzerindeki duvarlar ve üst panellerdeki zengin ve renkli resimler , Heian döneminde düzenlenen uğurlu törenleri aydınlatan gerçekten dikkat çekicidir.

   Sergi etkinliğine bağlı olarak, Soukyu Odası gibi bazı odaların sürgülü kapıları açılır, böylece Mt. Fuji, çevrili verandadan. Bu oda, sanatçı Sōkyū Isobe'nin (1897-1967) adını almıştır. Her mevsimin flora ve doğa manzaralarını betimleyen, kesonlu tavanlarda daire içine alınmış tabloların her birine bakmak için fazladan zamana ihtiyacınız olabilir. Üst duvarlarda orman detaylarının güçlü sanatını mükemmel bir şekilde tamamlıyor ve pencere ve veranda korkuluklarındaki dekoratif ahşap işçiliği ile estetik bir denge oluşturuyor.

   Seisui Odası, Seikou Odası (Kyoto ressamı Seikō Itakura'dan sonra), Kiyotaka Odası (Nihon-ga ustası Kiyokata Kaburagi'den sonra) ve Zirve Odası (merdivenin tepesindeki en yüksek oda) her biri kendi sanatsal lezzetini yayıyor - bazıları daha az gösterişli ince yelpaze ve kadın motifleri ve açık renkli yaprak desenleri ile diğerlerinden daha fazladır. Kiyotaka Odası'ndaki kesonlu tavan, diğer odalardan oldukça farklıdır ve başka bir tetragon içinde tetragon benzeri bir oluşumdan oluşur. Pencere ahşap işleri de değişken kesimler ve desenler gösterir. Odalar genellikle, çoğunlukla Çin pagoda ağacından 200 yıldan daha eski olan ahşabı korumuştur. Yedi müzeyi bir araya toplamış gibi görünen her odada yakalanacak çok fazla sanat var. Hyakudan Kaidan'dan inişinizde süslü asansörü kaçırmamalısınız. Kapılar ve iç kısımlar, bir canavar ile çekici flora arasındaki gizemli uyumu yansıtan yaprak, çiçek, kelebek ve aslan gibi parlak sedef işlemelerle kaplıdır. Hyakudan Kaidan'da, Japon antik güzelliğinin ruhu, geçmişin cennetlerine uçuyor ve bir kez daha günümüzün insan eşiğine iniyor gibi görünüyor. Bize güzelliğin en basit haliyle lekesiz ve geçici kalabileceğini hatırlatır.