Cannes Film Festivali'nin doğuşu
Festival de Cannes şu anda dünyanın en prestijli film buluşması ve aynı zamanda en çok reklamı yapılan kültürel etkinliğidir. Bugün film yapımcısı ülkeler için büyük bir forum, tarihi, seçimleri ve ödüllerinin genellikle ilk festivalin yapıldığı yıl olan 1946'ya kadar uzandığı düşünülmektedir. Ancak, etkinliğin ilk tohumları aslında sekiz yıl önce ekildi.
Faşist Tehdide Karşı Koymak İçin Mostra İle Rekabet Etmek
Temmuz 1938'de, film dünyasına adanmış ilk uluslararası yarışma olan Venedik Mostra, savaş öncesi film yapımcısı ülkelerin altıncı kez bir araya geldiğini gördü. Fransa, bir dizi filmle ve jüride diplomat Philippe Erlanger tarafından temsil edildi.
Ödül töreni gününde jüri oybirliğiyle karar verdi. Bir Amerikan filmi kalplerini ele geçirmişti, ancak Hitler'in baskısı altında, Leni Riefenstahl'ın Nazi propaganda filmi Olympia ve Goffredo Alessandrini'nin İtalyan filmi Luciano Serra, Pilot, Mussolini Kupası olarak adlandırılan nihai övgüyü aldı. Karar, demokratik ülkeleri temsil eden üyeler arasında öfkeye neden oldu ve Fransa, ABD ve İngiltere, geri dönmemeye yemin ederek Mostra'dan ayrıldı.
Philippe Erlanger, Fransa'ya yaptığı tren yolculuğu sırasında, Mostra'nın yerini alacak ve dünyaya baskı ve kısıtlamalardan arınmış bir festival sunmak için bir etkinlik düzenlemeyi düşündü. Dönüşünde yetkililerle temasa geçti. Boşa harcanacak zaman yoktu - bir sonraki Venedik yarışması gelmeden önce rakip bir Fransız festivali gerekliydi.
Eylül 1938'den Mayıs 1939'a kadar, girişim gerçek bir Devlet meselesi haline geldi. Dışişleri Bakanı Georges Bonnet, Fransız - İtalyan ilişkilerini zehirlemekten korkuyordu, ancak Eğitim Bakanı Jean Zay ve İçişleri Bakanı Albert Sarraut, sanatın artık siyasi manevralardan etkilenmeyeceği Avrupa için bir film festivali fikrini destekledi. Haziran 1939'da, Fransa'da bir film festivalinin kurulması, çeşitli film yapımcısı ülkeler tarafından desteklenen, Amerika Birleşik Devletleri liderliğindeki ve 1 Eylül'de açılması planlanan medyada duyuruldu - Mostra ile aynı gün, tüm etkinliği hazırlamak için sadece birkaç ay kaldı.
Cannes: Venedik ve Hollywood arasında kaldı
Fransa'nın rakip festivali için Venedik kadar prestijli bir ortam yaratması gerekiyordu. On Fransız kasabasından oluşan bir liste arasından, seçim başlangıçta 9 Mayıs 1939'da Biarritz'e düştü. Ancak Paris'ten bir belediye meclis üyesi olan Georges Prade'nin etrafındaki Cannes destekçileri ve Cannes otellerinin yöneticileri harekete geçti ve sonunda etkinliği kazandı. Ve böylece, 31 Mayıs 1939'da, Cannes kasabası ve hükümet, etkinliğin açılış tarihinden sadece üç ay önce, Uluslararası Film Festivali'nin resmi doğuşunu işaret etti. Genellikle Kaliforniya ile karşılaştırılan bir kıyı şeridinde bir mücevher olan 'Riviera'nın İncisi', Hollywood'un hayalini kurmaya başladı.
Festival İptal Edildi
1939'un ilk Festivali'nin başlangıçta 1 - 20 Eylül 1939 tarihleri arasında, sinematografinin babası Louis Lumière'in onursal başkanlığı altında, Belediye Gazinosu salonunda gerçekleşmesi planlandı. Etkinliği yönetmek için Güzel Sanatlar Devlet Sekreterliği Başkanı Georges Huisman başkanlığında bir organizasyon komitesi kuruldu.
Vurgu, etkinliğin evrensel ruhu üzerineydi: her ülke Yarışmada sunmak üzere kendi filmlerini seçecek, jüri tüm katılımcıları temsil edecek ve katılan tüm uluslar sanatsal nesnellik ve mutlak tarafsızlık ruhuyla bir Grand Prix alacaktı. Daha fazla gerginlikten kaçınmak için Fransa, Almanya ve İtalya da dahil olmak üzere tüm film yapımcısı ülkeleri davet etti. Bununla birlikte, 1939 yazına damgasını vuran siyasi kriz bağlamında, iki faşist güç daveti reddetti ve nihayetinde tüm film endüstrisindeki en güçlü ülkeleri içermesine rağmen, ilk Festival'e katılmak için sadece dokuz ülke sıraya girdi.
Ağustos ayında, uluslararası gerilimlere rağmen, açılış için her şey yerindeydi. Yerel sanatçı Jean-Gabriel Domergue, 'Seyahat daveti' şeklinde ilk resmi posteri hazırladı, iki bin davetiye gönderildi ve Metro Goldwyn Mayer ( MGM ) tarafından kiralanan bir transatlantik gemi, Amerikalı yıldızlar Tyrone Power, Gary Cooper, Douglas Fairbanks, George Raft, Paul Muni, Norma Shearer ve Mae West'in de aralarında bulunduğu yolcularla Cannes Körfezi'ne demirledi. Bu seçkin ilk festival müdavimleri, lüks ve görkemli güneş ışığının baş döndürücü atmosferinde eğlendiler.
Ve yine de 1939 olayı asla gerçekleşmeyecekti. 23 Ağustos'ta, sersemlemiş bir dünya Alman - Sovyet Paktı'nı öğrendiğinde, turistlerin çoğu Cannes'dan kaçtı. Durumun ciddiyetine rağmen, Festival komitesi festivalde yer alan tek filmin, William Dieterle'ın ilk filmi olan Notre-Dame'ın Kamburu'nun özel bir gösterimini düzenledi.
Festivalin açılacağı gün, 1 Eylül'de, Almanya Polonya'yı işgal etti. Açılış on gün ertelendi, ancak bu karar kısa sürede olaylar tarafından ele geçirildi. 3 Eylül'de savaş ilan edildi ve genel bir seferberlik başladı. Yerden bile kalkmayan Festival seçkisinde, Victor Fleming'in Oz Büyücüsü, Howard Hawks'ın Sadece Meleklerin Kanatları Var, Amerika Birleşik Devletleri için Cecil B. DeMille'nin Union Pacific ve SSCB için Mikhaïl Romm'un Ekim ayında Lenin, Büyük Britanya için Zoltan Korda'nın Dört Tüy gibi ünlü filmleri yer aldı. Jacques Feyder'den La Loi du Nord, Christian-Jaque'den L'Enfer des anges ve Fransa için Julien Duvivier'den La Charrette fantôme.
Ödüller ancak 2002 yılında, bu unutulmuş seçki için bir saygı töreni sırasında nihayet bu filmlere verildi. Olaydan tam 63 yıl sonra, 1939 Altın Palmiyesi, Jean D'Ormesson başkanlığındaki bir Jüri tarafından oybirliğiyle Cecil B. DeMille'in Union Pacific'ine verildi.
Savaş Sonrası İlk Festival
1940'ların başlarında, savaş ilanına ve ulusal seferberliğe rağmen, Philippe Erlanger liderliğindeki Cannes yetkilileri Festival projesini canlı tutmaya çalıştı. Diplomatik cephede, Fransa ilk önce çatışmadaki pozisyonu henüz resmi olmayan İtalya'nın anlaşmasını elde etmek için yola çıktı. Mussolini, herkesi şaşırtacak şekilde, Fransız rekabetinin Mostra ile çakışmaması koşuluyla kabul etti.
Ancak, öyle değildi. 10 Haziran'da Duce, Fransa ve Büyük Britanya'ya savaş ilan etti ve böylece, örgütü savaşın yarattığı lojistik sorunlarla zaten ciddi şekilde kuşatılmış olan bir etkinliği sonsuza dek erteledi: ödenek eksikliği, dağınık malzemeler, film ekipmanı sıkıntısı ve Fransız ve yabancı yıldızları seyahat etmekten caydıran ulaşım koşulları, Belediye Kumarhanesi'nin ordu tarafından talep edilmesinden bahsetmiyorum bile...
1946 yılına kadar, savaş sonrası Fransa'nın şaşkına döndüğü bir durumdayken, Philippe Erlanger tarafından dokuz yıl önce başlatılan Uluslararası Film Festivali, nihayet 20 Eylül'de başlayarak ilk kez gerçekleşti.
"Dünya kendisini bu ilk festivale, Ekim ortasına kadar sürekli parlayan bir güneşin altında, neredeyse sarhoş olmuş bir durumda attı."
Philippe Erlanger
Amerikalı şarkıcı Grace Moore tarafından Grand Hôtel'in bahçelerinde açılan şenlikler, ilk Festivaller etrafında kozmopolit, şenlikli bir atmosfer yaratan, havai fişekler, meşaleli geçit törenleri, gezinti yolları, gökyüzüne salınan güvercinler, Croisette'deki çiçek savaşları, hava gösterileri, moda şovları ve ilk Miss Festivali'nin seçilmesiyle yarışma boyunca devam etti.
1939'da ortaya konan ilkelere dayanan Yarışma organizasyonunda 19 ülke ve Georges Huisman başkanlığında uluslararası bir jüri yer aldı. Belediye Gazinosu'nda yapılan gösterimler, hazırlık süresinin yetersizliği nedeniyle teknik aksaklıklar nedeniyle sekteye uğrarken, temsil edilen her ülke bir Grand Prix ile ayrıldı ve bu ilk Festival, hem basın hem de yabancı delegasyonlar açısından oybirliğiyle başarı notuyla sona erdi.
Cannes Festivali daha yeni ortaya çıkmıştı ama hikayesi Roberto Rossellini, Walt Disney, Billy Wilder, George Cukor, David Lean, Jean Renoir ve diğerleri de dahil olmak üzere günün sinemasının en büyük isimlerini ağırlamaya başlamıştı bile...
Payetler, Sansür Ve Soğuk Savaş
İlk birkaç Festival, öncelikle gösterilen hemen hemen her filmin bir ödül aldığı toplum etkinlikleri olsa da, dünyanın dört bir köşesinden yıldızların ünlü kırmızı basamakları işlediğini görmek ve medyanın sürekli ilgisi kısa sürede onu dünyaca ünlü, efsanevi bir etkinliğe dönüştürdü. 50'li yıllarda, Kirk Douglas, Sophia Loren, Grace Kelly, Brigitte Bardot, Cary Grant, Romy Schneider, Alain Delon, Simone Signoret, Gina Lollobrigida ve Pablo Picasso gibi ünlülerin varlığı nedeniyle Festival'in popülaritesi daha da patladı ve 1949 sezonu için açılışı yapılan yeni 'Palais Croisette'e akın etti.
Ancak bu, her şeyden önce, Festival'in Soğuk Savaş'ın mağduriyetlerine maruz kaldığı on yıldı. Payetlerden ve ilk skandallardan uzakta, filmler Doğu Bloku ve Batı'nın yüzleşmelerini yansıttıkları büyük bir ekran sağladı. Film seçimi açısından diplomatik olayların yaşanmaması için organizatörler, Festival yönetmeliklerine belirli koşullar altında bir filmin geri çekilmesine izin veren bir madde eklediler. Komite, 50'li yıllarda bu seçeneğe on bir kez başvurdu, 1956'da bir rekor kırdı ve en az altı film sansürlendi. Ertesi yıldan itibaren, organizatörler maddeyi yönetmeliklerden tamamen çıkarmaya karar verdiler, böylece Festival'de filmlerin sinematografik kalitesine gösterilen dikkatin diplomatik düşüncelerin önüne geçtiği yeni bir dönemin yolunu açtılar.
Festival, bu eserlerin yan yana var olmasını zorlaştıran gergin iklimin yanı sıra, 50'li yıllarda çok sayıda başka Fransız ve Avrupalı yarışmacının ortaya çıkmasıyla da uğraşmak zorunda kaldı ve bu da üstünlüğünü korumak için sürekli uyum sağlamaya ve yenilik yapmaya zorladı. Bu rekabetin bir sonucu olarak, 1948 ve 1950 etkinlikleri fon yetersizliği nedeniyle iptal edildi ve etkinlik 1952'den itibaren Mayıs ayında yapılacak ilkbahara taşındı.
"Festivalin amacı, sinematografik sanatın tüm biçimleriyle gelişimini teşvik etmek ve tüm film yapımcısı ülkeler arasında bir işbirliği ruhu yaratmak ve teşvik etmektir."
( Festival yönetmeliklerinden alıntı, 1948. )
1947'den 1954'e kadar jüri tamamen Fransız ünlülerden oluşuyordu. Uluslararası Yarışma'nın tüm seçimleri sadece bir Grand Prix için yarışıyor. Bununla birlikte, çeşitli kategorilerde bir dizi ikincil ödül verildi: eğlence ödülü, kurgusal belgesel ödülü, görüntülerle en iyi anlatılan film hikayesi, şiirsel bir mizah ödülü, efsanevi film ödülü ve kaşifin filmi. Ödüller özellikle renkli ve sinemaskop formatında filmlerin ortaya çıkmasıyla teknik yeniliklere gitti, ancak ödüllerin tuhaf doğası çok fazla eleştiri aldı. Bu geniş yönlere karşı koymak için, Festival yetkilileri 1954'te daha geleneksel bir ödül verme düzenlemesine geri döndüler ve 1955'te, Festival tarihindeki ilk Altın Palmiye'yi Delbert Mann'ın Marty'sine veren film endüstrisinden yabancı ünlülerden oluşan bir jüri oldu.
Malraux Yılları
Cesur seçimler
1959'da, Fransa'da 5. Cumhuriyetin kuruluşunu kutlamak için 1959'da, Kültür Bakanı André Malraux kendisini Festival organizasyonuna başkanlık ederken ve Fransız filmlerinin seçimini onaylamaktan sorumlu buldu. Malraux, film endüstrisindeki gelişmelerin farkındaydı ve yarışmayı, 400'da 1959 Darbeler için bir ödül kazanan François Truffaut gibi yeni nesil yönetmenlere açtı. Malraux ayrıca, Alain Resnais'in Hiroşima mon amour ( 1959 ) ve Savaş Bitti ( 1966 ), Chris Marker'ın Le Joli mai ve hepsinden önemlisi Jacques Rivette'in Rahibesi ( 1966 ) gibi cesur ve politik olarak yüklü eserlerin seçilmesini sağladı ve bu da Federico Fellini'nin La Dolce Vita'sının kışkırttığı çığlıkların yanı sıra günün en büyük skandallarından birine neden oldu. 1960'ta Michelangelo Antonioni'nin Macerası ve 1961'de Luis Buñuel'in Viridiana'sı.
Aynı zamanda, Robert Favre Le Bret ( Festival'in Genel Delegesi ) seçimi zenginleştirmek için dünyayı dolaşmaya başladı - bugün hala işe yarayan ve Festival'in Bette Davis, Joan Crawford, John Wayne, Kirk Douglas ve Sean Connery gibi yıldızları Croisette'e davet etmesini sağlayan karlı bir strateji. Ve ayrıca Alfred Hitchcock'un Kuşlar ( 1963 ), Lindsay Anderson'ın Bu Spor Hayatı, Luchino Visconti'nin Leopar ve Federico Fellini'nin 8 <>/<> gibi filmlerinin yansıyan ihtişamının tadını çıkarmak için...
Sanat ve endüstri arasında
Festivalde tüm gözler filmlerin ve yıldızların üzerindeydi ama André Malraux için film aynı zamanda bir endüstri ve işti. 1959'da, rue d'Antibes'teki sinemalarda 1946'dan beri gizli tutulan Marché du filmine resmi statü verdi. Film endüstrisi profesyonellerini Palais'de ağırlayarak ve onları ağ kurmaya teşvik ederek, Festival film endüstrisinin tanıtımında yeni bir açık rol üstlendi.
68 Mayıs: İsyan sahneye çıkıyor
60'ların sonlarında Fransa, 10 - 11 Mayıs 1968 gecesi kaynayan derin bir sosyal rahatsızlıkla kuşatıldı. Bununla birlikte, 21. Cannes Festivali, 11 Mayıs'ta Victor Fleming'in 1939 başyapıtı Rüzgar Gibi Geçti'nin restore edilmiş kopyasının gösterimiyle açıldı. Ancak etkinlik hızla toplantılar ve protestolar için bir foruma dönüştü. Jüri üyeleri istifa etti ve birçok yönetmen filmlerini geri çekti. 19 Mayıs 1959'da öğlen saatlerinde Louis Malle, François Truffaut, Jean-Luc Godard, Claude Berri, Milos Forman, Roman Polanski ve Claude Lelouch'un Carlos Saura'nın Nane frappé'sinin gösterimini engellemesi ve kapalı tutmak için sahnedeki kırmızı perdeye yapışması üzerine Festival yarıda kesildi.
Resmi Seçki'nin kenarında, 60'larda iki bağımsız film seçkisi ortaya çıktı: 1962'de Eleştirmenler Haftası ve 1969'da Yönetmenlerin On Beş Günü.
Yeni Bir Kimlik Oluşturmak
1968'deki kargaşa ve protestolardan sonra, Festival organizatörleri, sinemada yaratıcı özgürlükten başlayarak, o zamanlar moda olan fikirlerle uyumlu olarak modernleşmenin önemini anlamaya başladılar. 1969'da seçilen, büyük ölçüde devrimci temalara dayanan filmler, Lindsay Anderson'ın If filmine, Dennis Hopper'ın Easy Rider ve Costa-Gavras'ın Z'sine giden o yılki ödüller gibi, bu protesto atmosferini yakaladı.
1972'de Robert Favre Le Bret Cannes Festivali Başkanı oldu ve Maurice Bessy Genel Delege olarak ondan devraldı. Rolünü üstlenirken, Seçki'yi diğer film kategorilerini kapsayacak şekilde çeşitlendirmeyi seçti. Bu, 1973 yılında "Perspectives du cinéma français" girişimine ve diğer sanat formlarındaki filmleri tanıtan "Les Yeux fertiles" bölümüne yol açtı. 1973'te Festival'in kendisi, Resmi Seçki'de tek karar verici olarak bağımsızlığını daha da ileri sürdü, oysa o zamana kadar, Seçki için uygun olan filmler menşe ülkeleri tarafından belirlenmişti. 1976'da iki yeni paralel bölüm doğdu: güncel olaylara dayanan filmler içeren 'L'Air du temps' ve derleme çalışmaları için 'Le passé compose'.
1901 Yasası uyarınca bir Yönetim Kurulu tarafından yönetilen bir dernek olarak, Festival de Cannes 1972'de bir kamu hizmeti olarak tanındı.
Bu arada sahnede, Fransız filminin 75. yılı kutlamalarının bir parçası olarak, 1971 ve 1972'de Légion d'honneur ile öne çıkan Charlie Chaplin ve Groucho Marx'a haraç ödendi. Tüm akşam yemeği ceketleri arasında, Woodstock'un yapımcıları hippi rolünü oynadı, Francis Ford Coppola 1974'te The Conversation için Grand Prix ve 1979'da Apocalypse Now için Altın Palmiye kazandı, Paul Newman, Robert Redford ve Dustin Hoffman ile birlikte Gérard Depardieu ve Robert de Niro kendileri için bir isim yapmaya yeni başlıyorlardı...
1978'de Gilles Jacob Genel Delege olarak atandı ve Festival'in kimliğine uzun süre damgasını vuracak bir dizi girişim başlattı – jüriye yıldızları tanıtmak, etkinliğin süresini ve Yarışma Dışı film sayısını azaltmak, Un Certain Regard seçkisinde paralel bölümlerin gruplandırılması, tüm kategorilerde ilk filmler için Caméra d'or ödülünün oluşturulması, ve sürpriz filmlerin tanıtımı ve gece yarısı gösterimleri.
Modern Çağ
1984'te Başkan olarak atanan Gilles Jacob ve Pierre Viot'un yönetimindeki Festival, dünyanın dört bir köşesinden filmlerin Cannes'da ses bulabilmesi için yeni yetenekler arama ve ifade özgürlüğünü savunma kararlılığını yeniledi.
Seçkiler, Filipinler, Çin, Küba, Avustralya, Hindistan, Yeni Zelanda ve Arjantin gibi çeşitli ülkeleri öne çıkarmaya başladı ve her yıl, yarışma film yapımcılarına ünlü profesyonellerin yanı sıra uluslararası tanınırlık kazanma fırsatı verdi. O yıllarda Alain Corneau, André Téchiné, Stephen Frears, Leos Carax, Lars Von Trier, Spike Lee, Jim Jarmusch ve Emir Kusturica gibi büyük yeni yetenekler ortaya çıktı.
Katılan diğer ünlü isimler arasında Sergio Leone, Theo Angelopoulos, Bertrand Tavernier, Peter Greenaway, Ettore Scola, Taviani Kardeşler, Nikita Mikhalkov, Woody Allen, Jean-Luc Godard, Bernardo Bertolucci, Milos Forman, Francesco Rosi, John Huston, Andrzej Wajda, James Ivory, Andreï Tarkovski, Ken Loach, Andrzej Zulawski, Andrzej Wajda ve Kagemusha ( Gölge Savaşçı ) için onurlandırılan Akira Kurosawa yer aldı. Ve Wim Wenders'in Paris, Teksas'ı, on yılın en çok beğenilen Palme'si.
1987'de 40. yıldönümü Festivali'ne Yves Montand başkanlık etti ve maestro Federico Fellini'ye saygı duruşunda bulundu. Kapanış töreninin yakın zamanda unutulması pek olası değil. Maurice Pialat, son derece tartışmalı Şeytan'ın Güneşi Altında için Altın Palmiye'sini alırken, yumruğunu kaldırarak, halkın alaylarına tarihe geçen bir cevapla cevap verdi: "Beni sevmiyor musun? Eh, sana söyleyeyim ki ben de senden hoşlanmıyorum!"
İki yıl sonra, 1989'da, ilk Cinéma & liberté forumu, Berlin Duvarı'nın yıkılışını ve İnsan ve Vatandaş Hakları Bildirgesi'nin yıldönümünü kutlamak için Cannes'da yüz yönetmeni bir araya getirdi. İfade özgürlüğü konusunu ele aldılar. Théo Angelopoulos, Bernardo Bertolucci, Yves Boisset, Youssef Chahine, Jerry Schatzberg, Wim Wenders, Emir Kusturica ve Ettore Scola da dünyada halen var olan her türlü sansürü protesto eden bir bildiri imzaladılar.
Yeni bir çağ için yeni bir Palais
Festivalin modern çağı, sembolik bir mekan değişikliği ile başladı. 70'lerin sonundan bu yana ve etkinliğin artan başarısı göz önüne alındığında, yetkililer er ya da geç yeni bir Palais'in gerekli olacağına karar vermişlerdi. 1982 Festivali'nin sonunda, Steven Spielberg'in Extra-Terrestrial adlı eseri E.T.'nin zaferi, 1988'de yıkılacak olan Palais Croisette'deki son gösterim oldu.
Druet ve Bennett tarafından tasarlanan yeni bina 1983 yılında tamamlandı ve Palais des Festivals et des Congrès veya bilenler için 'Bunker' olarak adlandırıldı. Bina, Martin Scorsese'nin Komedi Kralı'nın gösterimiyle vaftiz edildi.
Grand Théâtre Lumière'den Claude Debussy oditoryumuna kadar yeni sinema salonları, on yılın sonunda 2.000'den fazla katılımcı ve 600 günlük projeksiyonla dünyanın en önemli film fuarı haline gelen Marché du filminin sürekli genişlemesi gibi, Festival'in etkisinin daha da yayılmasına yardımcı oldu. Bu süre zarfında, yıldızların 24 ünlü kırmızı basamaktan yukarı çıkması, dünyanın dört bir yanındaki medya tarafından yayınlanan gerçek bir Cannes ritüeli haline geldi.
Ekrandaki Dünya
Ödüller şimdi Afrika, Asya, Latin Amerika ve eski SSCB'nin açılmasıyla teşvik edilen eski Doğu Bloğu ülkelerinden Pavel Lungin ve Vitaly Kanevsky gibi yönetmenleri içeriyordu. On yılın en parlak başarısı Asyalı yönetmenlere düştü: Chen Kaige, Cariyeme Elveda ile Altın Palmiye'yi kazanırken, Zhang Yimou'nun To Live ve Shanghai Triad'ı da ödül kazananlar arasında yer aldı. Hou Hsiao-hsien'in Kukla Ustası Jüri Ödülü'nü aldı ve Happy Together'ın seçimi Wong Kar-wai'yi ön plana çıkardı. Bu arada, Kamboçyalı yönetmen Rithy Panh, Rice People için Özel Mansiyon aldı.
Batı'da, GATT anlaşmalarına misilleme olarak büyük Amerikalı oyuncuların Festivali boykot etmesi ( Avrupa ve Fransa'nın kültürel istisna adına dayatmak istediği bir imaj kotası ), Amerikan bağımsız sinemasına Croisette'e bir dayanak noktası sağladı: 1991'de Joel ve Ethan Coen, Barton Fink için Altın Palmiye'yi kazandı ve üç yıl sonra, Quentin Tarantino'nun Pulp Fiction'ı Ödül Kazananlara hükmetti.
Cannes seçkileri, kameralar tarihe veya güncel olaylara odaklandığında, örneğin Ken Loach'un Toprak ve Özgürlük, Mathieu Kassovitz'in La Haine, Emir Kusturica'nın Yeraltı, Theo Angelopoulos'un Ulysses'in Bakışı, Spike Lee'nin Orman Ateşi ve Michael Winterbottom'un Saraybosna'ya Hoş Geldiniz gibi Croisette üzerinde tartışmalara yol açan sosyal içerikli eserlerle dönemin bir portresini çizmeye devam etti.
1991 yılında La Leçon de Cinéma'dan Francesco Rosi'nin göreve başlamasının ardından, bir dizi prestijli yönetmen sanatsal kariyerleri ve sinema vizyonları hakkındaki görüşlerini paylaşmak için sıraya girdi. İlk Leçon de Musique 2003 yılında Nicola Piovani tarafından ve ilk Oyunculuk Masterclass'ı 2004 yılında Max Von Sydow tarafından verildi.
Festivalin 50. Yıl Dönümü
50. yıl dönümü törenini kutlamak için, Altın Palmiye ödüllü tüm yönetmenler sahnede toplanarak Altın Palmiye'yi Ingmar Bergman'a verdi. Onun yokluğunda, kupayı almak Liv ve Linn Ulmann'a, karısı ve kızına düştü. Kapanış töreninde, Youssef Chahine, Jüri Başkanı Isabelle Adjani'den Kader ( Al Massir ) ve tüm eğitimi için 50. yıldönümü Ödülü'ne layık görüldü. Abbas Kiyarüstemi'nin Kirazın Tadı ve Shohei Imamura'nın Yılan Balığı Palme'nin ortak kazananlarıydı.
1998'de on yıl, Gilles Jacob'ın dünyanın dört bir köşesinden film okullarından 'Cinéfondation' adlı yeni bir kısa ve orta metrajlı film seçkisi yaratmasıyla geleceğe bakarak sona erdi. Girişim, 2000 yılında genç yönetmenlerin yazılarını ve senaryolarını parlatmaya geldikleri Résidence'ın açılmasıyla genişledi. 2005 yılında, yılda yirmi yönetmenin filmleri için fon bulmasına yardımcı olan Atölye eklendi.
Yeni Bir Millenyum
Cannes Festivali, değişen bir ekiple yeni döneme adım attı. Gilles Jacob Başkan seçildi ve 1985'ten beri bu görevi üstlenen Pierre Viot'un yerini aldı. 2001'den 2005'e kadar, Genel Müdür Véronique Cayla ve Sanat Delegesi Thierry Frémaux tarafından görevinde desteklendi. Yeni yönetim ekibi, film ülkeleri arasındaki alışverişi kolaylaştırmak için etkinliğin odağını yeniden yönlendirdi ve özellikle teknolojik gelişmeler açısından geleceğe hazırlanmada yenilenmenin öneminin giderek daha fazla farkına vardı.
Yeni binyıl, Marché du Film'in sürekli genişlemesine ve 2000 yılında başlatılan küresel film yapımı için bir forum olan Village International'ın yaratılmasına tanık olacak, başlangıçta 12 ülkeyle birlikte, ancak bugün yaklaşık 60 ülkeyi içeriyor.
2007 yılında, Festival'in 60. yılını kutlamak için, dünyanın en büyük 33 yönetmeni, yıldönümü filmi Chacun son cinéma'ya katılmaya davet edildikten sonra, sinema salonunun teması üzerine 3 dakikalık bir kısa film yöneterek Grand Théâtre Lumière sahnesinde bir araya geldi. Yıl dönümü ayrıca, yeni dijital konuları tartışmak için 300 profesyoneli bir araya getiren bir konferansta geleceğin sineması üzerine düşünme fırsatı sağladı. Etkinlikte ayrıca, Riviera'nın çatısında, 2022'de 'Salle Agnès Varda' olarak yeniden adlandırılan 'Salle du Soixantième' adlı yeni bir sinema salonunun açılışı yapıldı.
Temmuz 2007'de Kurul, Thierry Frémaux'yu Festival Genel Delegesi olarak atadı. 2014 yılında Kurul, Pierre Lescure'u Festival de Cannes'ın Başkanı olarak atadı ve 1 Temmuz 2014'ten itibaren Onursal Başkan ve Cinéfondation Başkanı olarak atanan Gilles Jacob'dan devraldı.
Gelecekle Yüzleşmek İçin Dönüyoruz
Mayıs 2017'de Festival, 70. baskısını bu yeni çiftin yönetiminde kutladı. Yeni bir on yılın şafağını işaretlemek için, Palmes d'Or sahipleri, ödül kazananlar, Başkanlar ve jüri üyeleri de dahil olmak üzere yüzlerce garip sanatçı, hayatta bir kez fotoğraf görüşmesi için bir araya geldi.
Thierry Frémaux, 20 yıllık bir süre zarfında etkinliğe yeni bir ivme kazandırdı: Cannes Klasikleri 2004'te başlatıldı, Kısa Filmler Yarışması ve Kısa Film Köşesi 2010'da dinamik Cannes Court Métrage'da bir araya getirildi, 3'da Cannes'da 2019 Gün programı ile sinemaya olan sevgi ve tutku beslendi ve Festival 2021'de yeşillenmeye başladı.
Thierry Frémaux, Resmi Seçim'in çok uzaklara gitmesini sağlamaya da kararlıydı. Marché du Film ile birlikte, 2009 yılında Buenos Aires'te Ventana Sur ile birlikte düzenlenen yıllık bir etkinlik olan La Semana de Cine del Festival de Cannes'ı başlattı ve 2010 yılında Romen yönetmen Cristian Mungiu'nun öncülük ettiği Les Films de Cannes à Bükreş girişimine katıldı. Yakında Cannes Film Haftası olarak adlandırılacak olan program, Cannes filmlerinin dünya çapındaki profilini yükseltmek için yola çıktı ve 2019'da da bir Hong Kong baskısı gerçekleşti.
2020 yılında Covid-19 salgını nedeniyle etkinlik iptal edilse de Festival, Cannes 56 etiketi altında paketlenmiş 28 uzun metrajlı film ve 2020 kısa film seçip destekleyerek film sektörüne yönelik çalışmalarına devam etti. Marché du Film de kendini yeniden keşfetmeye zorlandı ve dünyanın dört bir yanından film profesyonellerinin uzak etkinliklere katılmasına izin veren % 100 sanal bir baskıda ( Marché du Film Online ) gerçekleşti.
Son on yılda, Palais des Festivals'in ekranları ve Festival'in sadık katılımcılarından oluşan "Cannes ailesi", Bong Joon-ho, Nadine Labaki, Ruben Östlund ve Sofia Coppola'dan Yórgos Lánthimos, Alice Rohrwacher, Xavier Dolan, Maïwenn, Lukas Dhont ve 2021 Palme d'Or ödüllü Julia Ducournau'ya kadar yeni yeteneklerin doğduğunu ve deneyimli sanatçıların yükseldiğini gördü.
